RouenJazzAction http://www.rouenjazzaction.asso.fr/ Organisateur de concert Jazz sur Rouen depuis 1971 fr 2013-2020 © Copyright, tous droits réservés <![CDATA[28/05/2020 (20H30) : Mon Beau Quartet (Saint Jacques sur Darnétal, L'Entre-Seine)]]> Le répertoire est teinté de jazz et de musique latine, bien sûr, mais aussi d’une petite dose de funk, de musiques du monde…
Au gré des improvisations et du moment. C’est une invitation à un moment unique, rare, sur le fil, libre, simple, plein d’énergie et d’émotions. ]]>
<![CDATA[07/05/2020 (20H30) : Géraldine Laurent quartet (Rouen, Le 106)]]> “Hormis un clin d’œil à Miles Davis [ l’album Cookin’ de 1956 ], j’étais dans la continuité de mon précédent album “At Work” puisque l’on retrouve la même formation.
“At Work”, c’était l’idée d’être “en travaux”. Et “Cooking”, c’est “en cuisine”. Il y a évidemment beaucoup de liens entre la musique et la cuisine. En cuisine, il y a ce rapport totalement éphémère comparable à ce que nous faisons en jazz, puisque l’on triture, on peaufine des choses et au moment du “coup de feu”, on sert, on propose ce qu’on a cuisiné. C’est très métaphorique. Et bien sûr, j’aime tout ce qui touche à la cuisine et aux choses culinaires”. ]]>
<![CDATA[25/03/2020 (20H30) : Itamar Borochov quartet (Rouen, Le 106)]]> Né dans une famille de musiciens, élevé dans la ville judéo/musulmane/chrétienne de Jaffa, à côté de Tel Aviv, Itamar Borochov a toujours entretenu cette richesse d’influences. Il a commencé à jouer de la trompette à l’âge de onze ans et s’est plongé dans la découverte du jazz, inspiré par la lignée de trompettes de Louis Armstrong, Clark Terry, Miles Davis, Kenny Dorham, Lee Morgan et Booker Little jusqu’à Wynton Marsalis, et citant l’influence du saxophone de Ben Webster pour son ton aéré, chaud mais mélancolique.
En 2006, Borochov a déménagé à New York, où il a suivi l’enseignement de Barry Harris, Junior Mance, Charles Tolliver, entre autres.
Son expressivité virtuose nous immerge à la fois dans la tradition du jazz et dans la recherche de ses origines personnelles aux sensibilités musicales juive séfarade, arabe et panafricaine.
Borochov a fait des tournées sur quatre continents et s’est produit dans des lieux prestigieux tels le Lincoln Center, le Blue Note à N.Y.C., le Ronnie Scott’s Jazz Club à Londres, et dans de grands festivals : Montréal, Moscou, Shanghai, etc…

“J’ai été ébloui par le son de sa trompette, incroyablement plein, charnu, cette façon de jouer sur l’air qui donne une fluidité étonnante, même dans le registre aigu. On ne se sent jamais l’effort : c’est du velours.” J.F. Mondot, Jazz Magazine ]]>
<![CDATA[11/02/2020 (20H30) : Rymden (Rouen, Le 106)]]> La rencontre entre ces deux collectifs incontournables du jazz européen a fini par se concrétiser. Avec la formation l’an passé de “Rymden” (qui en suédois signifie “espace”), nouveau trio autour de Bugge Wesseltoft, avec Dan Berglund et Magnus Öström, (aujourd’hui orphelins d’Esbjörn Svensson), nous sommes en présence d’une musique qui est résolument ancrée dans la culture scandinave. Musique pleine de dynamisme, d’atmosphère sombre ou mélancolique qui offre des drames en cascade, des collisions et des éclaboussures, des tensions et des libérations, de mélodiques riffs à l’unisson et des moments de menace qui grondent, un minimalisme immergé dans de riches tapisseries improvisées.
Fascinant !

Ouverture des portes à 20h00, début du concert à 20h30
Tout assis, salle disposée en amphithéâtre. ]]>
<![CDATA[04/12/2019 (20H30) : Madeleine Peyroux (Rouen, Le 106)]]> Huit albums jusqu’à son dernier intitulé Anthem : à côté de nouvelles chansons comme All my heroes où elle tresse une multitude d’histoires différentes, deux reprises : le poème Liberté de Paul Éluard (en français) et la chanson qui donne son titre à l’ensemble, le monumental Anthem de son idole Leonard Cohen.
“J’ai entendu du blues dans mon enfance. Pour moi, ça nous rassemble”. Mais son blues n’est pas le Chicago blues urbain et électrique mais plutôt le blues profond du sud rural, celui qui évoque une consolation, une certaine forme d’apaisement.
Avec un regard sobre, poétique et parfois même philosophique sur l’état actuel du monde, Madeleine Peyroux vient en Europe avec une superbe équipe, en particulier le guitariste Jon Herington, de Steely Dan. ]]>
<![CDATA[08/11/2019 (20H30) : Christian Sands "High Wire" trio (Saint Jacques sur Darnétal, L'Entre-Seine)]]> Émule du grand Billy Taylor, puis longtemps partenaire de Chris McBride, adoubé par Gregory Porter et par Wynton Marsalis, Christian Sands possède un langage instrumental qui invoque toute l’histoire de son instrument, tout en réussissant à rester d’une grande modernité.
Alors qu’il vient de publier le très beau Facing Dragons, Christian Sands présentera un nouveau répertoire, en hommage à l’une des figures les plus importantes de l’histoire du jazz, qui a projeté la formule du «piano trio» dans l’ère moderne : Erroll Garner. ]]>
<![CDATA[15/10/2019 (20H30) : Rymden [Concert annulé - Reporté au mardi 11 février 2020] (Rouen, Le 106)]]> Le concert de Rymden prévu le 15 octobre est reporté : Il aura lieu le mardi 11 février 2020.
Les billets restent valables. Toutefois, les personnes qui le souhaiteraient peuvent se faire rembourser dans les points de vente dans un délai de deux mois.

Pendant des années, deux groupes “E.S.T.” d’Esbjörn Svensson et “New conception of jazz” de Bugge Wesseltoft ont expérimenté et produit parmi les meilleures musiques enregistrées et les plus beaux concerts en live.
La rencontre entre ces deux collectifs incontournables du jazz européen a fini par se concrétiser. Avec la formation l’an passé de “Rymden” (qui en suédois signifie “espace”), nouveau trio autour de Bugge Wesseltoft, avec Dan Berglund et Magnus Öström, (aujourd’hui orphelins d’Esbjörn Svensson), nous sommes en présence d’une musique qui est résolument ancrée dans la culture scandinave. Musique pleine de dynamisme, d’atmosphère sombre ou mélancolique qui offre des drames en cascade, des collisions et des éclaboussures, des tensions et des libérations, de mélodiques riffs à l’unisson et des moments de menace qui grondent, un minimalisme immergé dans de riches tapisseries improvisées.
Fascinant ! ]]>
<![CDATA[10/05/2019 (20H30) : Trio Morel Nascimento Thiry (Saint Jacques sur Darnétal, L'Entre-Seine)]]> Alain Nascimento, issu de racines béninoises, ivoiriennes, et brésiliennes, est un modèle de métissage. En Normandie, dès l’âge de 9 ans, soutenu par son père, il étudie le piano classique et le jazz. Il s’imprègne des musiques de ceux qui deviendront ses modèles : Miles Davis, Stevie Wonder, Sting, Abdullah Ibrahim, Fela Kuti, mais aussi Chopin, Bach et Debussy. En Côte d’Ivoire, Alain rencontra Manu Dibango qu’il accompagna dans l’orchestre de la télé ivoirienne et lors de tournées internationales et qui est devenu naturellement son «père spirituel».
Emmanuel Thiry a décroché des premiers prix de conservatoire. En jazz, il fut le contrebassiste du trio du pianiste Eric Prud’homme (avec Jean-Marc Duménil, batterie). Il s’est aussi produit sur scène avec des musiciens aussi divers que Glenn Ferris, Daniel Huck, les frères Belmondo, Pierrick Pedron, etc…
Thierry Morel, qui a étudié au CIM, a d’abord joué des percussions dans des groupes de musique cubaine et africaine. Puis de la batterie dans des groupes de soul, funk, et latin jazz : le groove avant tout. La liste des musiciens qu’il a accompagnés est longue, le dernier en date étant Jean-Jacques Milteau.
En seconde partie, Jean-Noël Letennier, saxophoniste, rejoindra le trio. Originaire de Montréal (Québec), installé depuis longtemps en Normandie, il a été membre d’Euphonium, l’orchestre de Joël Drouin. Il joue dans des orchestres de genre très varié mais surtout en duo avec Alain Nascimento. ]]>
<![CDATA[08/03/2019 (20H30) : David Linx - Michel Hatzigeorgiou : The Wordsmith (Saint Jacques sur Darnétal, L'Entre-Seine)]]> David Linx vit en France depuis près de 20 ans, mais il reste bruxellois de cœur et il a eu envie de préparer un nouveau répertoire avec son compatriote Michel Hatzigeorgiou, formidable bassiste électrique, membre du fameux trio Aka Moon et accompagnateur très apprécié (Toots Thielemans, Philip Catherine, Mike Stern,…).
David et Michel sont amis et cela se ressent dans leurs échanges, leur humour, leur musique. Ils mettent leurs nombreux projets de côté pour enfin achever une entreprise nécessaire qui est avant tout le fruit de leur complicité.
Avant-première : Le mois prochain, ils présenteront ce répertoire au Studio de l’Ermitage à Paris. ]]>
<![CDATA[06/02/2019 (20H30) : Émile Parisien Sfumato quintet + Vincent Peirani (Rouen, Le 106)]]> Émile Parisien vient présenter sa nouvelle formation, son Sfumato quintet : lui-même (saxophone soprano), Roberto Negro (piano), Manu Codjia (guitare), Simon Tailleu (contrebasse) et Mario Costa (batterie).
Avec, en invité, Vincent Peirani (accordéon).
D’abord élève au collège de jazz de Marciac, Émile Parisien est arrivé à Paris à 18 ans (en 2000). Il y a rencontré Michel Portal, Joachim Kühn, Stéphane Kerecki, Daniel Humair, Vincent Peirani. Tous musiciens avec qui il fait désormais équipe.

Sfumato est un mot qui vient de la peinture : C’est cet effet où la ligne du contour devient floue, comme vaporeuse. “Cela décrit la manière dont je veux jouer cette musique, en mélangeant de nombreuses influences : jazz, pop et contemporaine.”
Cela donne une musique passionnée, à la fois provocante et anarchique, mais aussi entraînante et swingante, avec une énergie, une invention permanente, canalisées dans un discours des plus mélodiques.
Poésie musicale virevoltante, il faut voir Émile Parisien enroulé autour de son saxophone soprano, en quasi-joueur de flûte de Hamelin.
Le CD Sfumato quintet a été album sensation de l’année 2017 aux Victoires du jazz. ]]>